Berufsbild | Kostümbildner/in

Erstellt vom: Verband der Szenenbildner, Filmarchitekten und Kostümbildner e. V. Bavariafilmplatz 7, 82031 Geiselgasteig Telefon: 089 - 6493 139 Telefax: 089 - 6492 908 Email: info@sfk-verband.de Internet: www.sfk-verband.de   Aus- und Fortbildung: Kostümbildner/in

Was muß ein/e Kostümbildner/in mitbringen?   schöpferische Phantasie, dramaturgisches Denken, malerisches und zeichnerisches Talent, Farben- und Formensinn gute Allgemeinbildung, umfassendes Wissen auf dem Gebiet der Kunst- und Kulturgeschichte, der Kostüm-, Stil- und Milieukunde handwerkliche Fachkenntnisse, Kenntnisse in Textil- und Materialkunde und schnittechnischem Zeichnen organisatorisches Talent, kaufmännische Fähigkeiten, Improvisationsvermögen, Flexibilität Kenntnisse in den verschiedenen audio-visuellen Techniken Menschenkenntnis, psychologisches Einfühlungsvermögen, Diplomatie und Motivationsfähigkeit und nicht zuletzt eine Menge Enthusiasmus!     Die vier Phasen auf dem Weg zum Kostüm       1. Produktionsphase - Vorbereitung und Entwicklung   Durcharbeiten des Drehbuchs Anfertigen von Auszügen erste Ideen / Brainstorming erste Gespräche mit Regie, Kamera, Schauspielern, Architekt, Maske über dramaturgische, stilistische und farbliche Konzeptionen, Funktion der Kostüme, Besetzung der Rollen erste Gespräche mit der Produktion über Budget und Disposition•Recherche: Bildmaterial, Milieustudien, historische und sachliche Infos aus Bibliotheken, Archiven, Museen, Büchern und Zeitschriften und dem Internet zusammentragen Zeichnen und Malen von Figurinen im Kostümfundus stöbern Stoffe, andere Materialien, Farben und Schnittechnik - wenn nötig durch Zeichnungen - bestimmen in Zusammenarbeit mit entsprechenden Werkstätten und Herstellern Schauspieler mit seinen/ihren Eigenheiten, Vorzügen, "Problemzonen" und Maßen kennenlernen, analysieren und in die künstlerisch- dramaturgische Planung einbeziehen Kostenvoranschläge einholenKalkulation erstellenKostümetat festlegen Organisationsplanung in Absprache mit der ProduktionMitarbeiterteam in Umfang und Kompetenzen bestimmen (Assistenten, Garderobiers, Schneider, Aushilfen etc.) Werkstätten, Kostümdepot, Garderobenräume und Fahrzeuge für Kostümtransport organisieren       2. Produktionsphase - Realisation   Verwirklichung und Umsetzung der Ideen und Entwürfe Anproben mit Schausielern und Komparsen organisieren und Überwachen Fertigung der Kostüme überwachen Verhandlungen mit Lieferfirmen und Herstellern Einkaufen - mit und ohne Schauspieler Kostümabnahmen mit Regie, Kamera und Schauspielern - wenn möglich, in der Dekoration dramaturgisch bedingte Kostümanschlüsse und Tageseinteilung festlegen - mit Regie, bzw. Regie-Assistenz       3. Produktionsphase - Drehzeit   rechtzeitige Bereitstellung der laut Disposition notwendigen Kostüme spontane Bereitschaft zu situationsbedingten, künstlerischen oder modischen Änderungen Weiterführung der Vorbereitungsarbeiten parallel zur Tagesdisposition ständige Kontrolle des Budgets Besuch von Mustervorführungen       4. Produktionsphase - Abwicklung   Mitarbeiterteam und Arbeitsräume in Absprache mit der Produktion auflösen Rücklieferung der Kostüme Administrative Abwicklung (= Kostüm-Kauflisten, Funduslisten, Abrechnungsnachweise, Rückkauflisten etc) Abrechnung des verwalteten Etats spontane Bereitschaft zu eventuell notwendigen Nachdrehs Ohne Gewähr auf Richtigkeit und/oder Vollständigkeit